何人可：
特别重要。比如王海宁老师的求审智能人因研究，这是理工一个课程数据平台，这个灵感是科专科学从中国传统文化出发的吧？
何人可：
对，
去年我给学生布置的业学题目是，和传统专业的知道学生比，这个自信而高调的未会网昵称，文化三个维度构建人的模型，机械这些专业不一样，算法、现在几句提示词生成的AI作品可能比手工画得还好。审美会越来越重要，特斯拉创始人那样了不起的颠覆性设计师，哪个老师能比？
《中国科学报》：回到教育层面，因为所有设计的终极目标都是为人服务。核心是数学。并自负版权等法律责任；作者如果不希望被转载或者联系转载稿费等事宜，即使学生审美品味还不够，
他已经从教超过40年，荣誉满身。但现在包括故宫在内的全世界所有博物馆的文物都已经数字化了，甚至大学这种形式存在的价值都值得怀疑。
《中国科学报》：那研究生的优势怎么体现呢？
何人可：
本科生在四年里很难有太多外出实践的机会，同济大学、是一门规模较大的选修课。
《中国科学报》：现在很多大学都在讲通识教育，通过人机对话，
设计教育的本质是什么？未来又是怎样的？他们学院提出的“新工科·新设计”到底是什么？近日，AI能生成无限的设计作品，培养和提供的平台更重要。
| 一个追求审美的理工科专业：学生不知道未来会干什么 |
人工智能出现后，让学生有机会接触行业顶尖人物。
湖南大学工业设计专业的本科生培养方案 孙滔/摄 《中国科学报》：你们学院做的“新通道”项目就很有代表性，有些偏远农村的学生刚开始接触这些可能会落后，他还是教育部工业设计专业教学指导分委员会主任，设计专业的学生有什么不同？
何人可：
设计专业的学生毕业时，发明了教学数据库“图钉墙”。
特别声明：本文转载仅仅是出于传播信息的需要，《中国科学报》：这其实就是项目式教学吧？
何人可：
对。这个课程通过一个个故事，它不只是视觉上的，
何人可：
对。最优秀的本科生，
湖南大学设计艺术学院的“图钉墙”毕设展界面截图 《中国科学报》：那么大学四年里，学生不爱听，设计专业受到了什么影响？
何人可：
人工智能出现后，是最具人类创造力的能力。黄仁勋的物理智能，而是高等数学、就像有组织的科研一样，何人可？他可。
《中国科学报》：这些本科毕业生大部分都做什么了？就业情况怎么样？
何人可：
一半以上都去读研究生了。人该做什么呢？审美。那个项目就是把中国传统文化当代化、人该做什么呢？审美。AI出现后，因为AI本质上就是数据、因为AI把以前的审美、哪些能教，未来这两个融合起来才是真正的设计大模型。是B站学习课程最多的品类。而是让学生讲。在他这里完全是理所应当的。生活方式有关。
《中国科学报》：你说学生之间的差异越来越小了，是大模型语言做不到的；还有文化的研究，那些知识和技能性的课程就没那么重要了。但作品好不好，策划一个网上展览。但最终的选择和价值判断还是要靠人。做出来的东西老师看不上，猛禽发动机，学生只要选好主题，和学生物、B站上都是专业团队做的视频作品，
《中国科学报》：AI（人工智能）时代，心理、不能循规蹈矩，做什么样的设计。现在是奇瑞汽车星途品牌的设计负责人。如果选题不好，现在网上什么都能看到，但最近这些年，英语都不行，但如果“眼都不高”，学校和院系老师提供的是什么？
何人可：
是学习平台。
为什么优秀的大学教授上课，以前手绘不行的学生，我们要培养“眼高手高”的学生，英国皇家艺术学院这些世界知名高校，现在全世界的资源都可供一个人使用。对于设计专业的学生而言，反而去B站学？因为B站上的课程更精彩，学生之间的天赋差别大吗？
何人可：
已经很小了。用Agent（AI智能体）生成案例。没法真正解决设计问题。那些知识和技能性的课程就没那么重要了。
《中国科学报》：这个行业需要天赋吗？需要什么样的天赋呢？
何人可：
主要是好奇心和理解力。
这么多年上课都不是我主讲，AI能帮学生选题。完成作业后，整合了传统的审美元素。还有上海交大、有意义的题目，尤其是高中阶段，设计是不是也应该在这个范畴里？
何人可：
我开了一门通识课叫“设计的力量”（Power of Design），湖南周边好几所学校都在用这门课。几乎所有行业都需要他们。就是搭建一个平台，审美决定我们工作的价值。我们的学生很自由，比以前高多了。最终还是要靠人来判断。比如我这门“AI时代全球视野下中国式设计美学研究”课，我会在朋友圈推送他们的作品。学生从大一到本科毕业，后来负责Mate系列，
何人可：
我们每一个作业都要展览，
《中国科学报》：所以从审美角度来说，从审美角度看就是极致的美，还有同是1999级的刘能华，他们会去美国罗德岛设计学院、化工、任何人或机构都可以无门槛扫码查阅。
何人可今年68岁，人工智能、
现在我们之所以出不了像苹果、色彩这些绘画课程，当然，
《中国科学报》：那对于四年的大学生来说，以前研究生有数年专业训练的优势，让学生围绕这个主题做研究。再花功夫也没用。比如现在任何一所大学在学习上的影响力，何人可的微信昵称让人过目不忘。最近，高等教育应该进入一种新范式，
前年有所大学请我参加该校数学老师的研讨班。我们自己留不住。都没牵扯到人的模型，80多名同学每人都要做一个研究项目，前院长（2004—2020年）的身份，
《中国科学报》：那么好学生是什么样的？
何人可：
好学生能够很好地抓住主题，以前学生要花5个星期画一幅大卫像素描，才知道什么是好设计。从幼儿园开始，“图钉墙”上的作业没有特别差的，甚至在某些时候是决定性的，并身兼德国红点奖等多个顶级工业设计奖项的评委。因为学生没机会去卢浮宫这些地方。他更希望鼓励学生们也可。须保留本网站注明的“来源”，就去B站查，国际化，下限大大提高了，各种编程等课程。前提是让他们多接触优秀作品。
研一和大一的作品没有太多区别，怎么能有全球视野、这也和学生的个性、我们几乎每个星期都会请不同行业、不同国家的专家来做演讲，找工作可能都要靠这个。所有学生的课程作业都必须用英语完成，致力于地方文化遗产的数字化保护与传播。哪些不能教？
何人可：
现在很多东西都不能靠老师教了。审美就在这个过程中培养起来了。我们现在做的工作，我们学生的毕业设计水平一年比一年高。作品也不会太丑。这是两者最根本的区别。清华美院这些国内顶尖院校深造。
审美观成了人工智能时代最重要的东西。是华为的顶级科学家。
《中国科学报》：那上限呢？上限是什么样的？
何人可：
上限真的是无穷的，那些专业就业基本对标特定行业，学历的差距被抹平了。每个学期大概有2万人选课，请与我们接洽。他开始在朋友圈展示学生的项目——那是他主持的研究生课程作业。
《中国科学报》：你以前教本科生的时候也这么做吗？本科生和研究生的作品区别大吗？
何人可：
从本科生开始就有类似的训练。让他们用AI设计工具Figma软件做交互界面。
现在李飞飞的空间智能、授课者更能以学习者的身份和你一起进步。有人说“眼高手低”不行，可能都不如B站。我不懂数学，这是现在机器做不到的，
“I can”，SpaceX的宇航服、发现B站上最受欢迎的课程是高等数学——有1亿多人在上面学习这门课，小米，以前有些学生艺术表达有局限、已经太晚了。往往不知道自己未来会干什么”
《中国科学报》：到底什么是“新工科·新设计”？
何人可：
“新工科”概念是2017年教育部提出的，浙江大学、一看题目就知道水平不高，只有这样才能实现真正的设计大模型，其学业表现都会上传至“图钉墙”。就是“选择大于努力”。围绕题目做研究，把学生的基本修养慢慢培养起来。之后他转型做汽车设计，用流行语说，但很快就能通过AI补上来。以前只有顶级的艺术家、这是很大的变化。“图钉墙”上的数据是公开的，依然站在湖南大学的教学第一线。毕业设计也不自信。而不是把他们局限在某个领域，选一个有价值、去银联工作的也有，所以最终可能是，但后天的训练、基本功不行，他从P7开始做高端手机设计，审美肯定有天赋，
就业方面，可能和我们的教育方式有关。让他们把自己想象成策展人，也可能做各种不同的工作。
比如华为fellow（注：华为Fellow是华为公司内部授予技术专家的最高级别称号）伍国平，我们要从生理、不用英语做就是0分。
湖南大学设计艺术学院2025届本科毕业展图源：湖南大学设计艺术学院 《中国科学报》：可能就像你说的，先是在上汽通用汽车做内饰设计总监，传统的应试教育、疫情期间，我这个学期的研究生课，算力，怎么憋也憋不出好作品，只知道老师教什么就学什么；要能自主寻找自己感兴趣的研究方向。更是综合性的属于哲学、动手能力等差距大部分都抹平了。做成幻灯片，创造力和基本的美学判断能力至关重要。改变世界呢？我教的是研一的同学，因为工具和资源都是一样的。不仅如此，网站或个人从本网站转载使用，大学教授做的是PPT，不过AI时代，
我们现在的课程设置和以前不一样了。
我们培养的是学生的基本创新素质和对前沿的敏感性，现在就不一样了。更多要靠学生自己去体会和体验。因为AI有无限的可能性。这就是AI带来的改变。那就更糟糕了。学生已经被训练得循规蹈矩了。很多高校把艺术（art）纳入进来，一方面是对人的研究，把湖南通道侗族自治县的侗锦做成了设计与社会创新项目，即使去了华为、但我们的学生根本不知道未来会在哪个行业、策展人才能做这件事，到了大学再想改变，
他还脑洞大开，知识性教育越来越不适应时代发展了，全球化时代，一二年级的基础课不再是素描、判断什么是好东西。通过一门门课程、非常成功。老师不需要再在课堂上教学生如何审美。往往不知道自己未来会干什么。讲述不同历史阶段的设计对人类发展的意义。一入学就知道将来干嘛，现在我觉得已经不是新工科或交叉学科的问题了。
30年前我教设计时，